In un caldo pomeriggio autunnale ai Walt Disney Studios di Burbank, in California, una leggera brezza soffia tra gli alberi accuratamente disposti lungo le passerelle. La luce del sole splende sul famoso edificio del Team Disney, dove le sculture in pietra alte 15 piedi dei sette nani di Biancaneve portano sul tetto.
La famosa architettura scultorea è un omaggio al film che ha contribuito a fondare l’impero Disney. E proprio di fronte al Main Street Cinema della Disney, il gigante dell’intrattenimento sta esplorando modi per preservare quell’eredità con l’aiuto della tecnologia: intelligenza artificiale. Quattro startup si sono riunite al teatro per presentare le loro tecnologie a una folla di dirigenti e partecipanti ai media. Startup Animaj mostra come utilizza l’intelligenza artificiale per accelerare il processo di animazione.
Figure a forma di macchie dai colori vivaci rimbalzano e rimbalzano sul grande schermo di fronte a me, personaggi di una serie YouTube per bambini. pocoyo. Animaj — Selezionata da Disney come una delle startup 2025 per finanziamenti, piattaforma e tutoraggio. Programma Acceleratore Disney – ora utilizza sia artisti umani che intelligenza artificiale per produrre questi cortometraggi, consentendo alla serie di essere portata rapidamente sugli schermi.
“Con questo strumento, un episodio di 5 minuti richiede meno di cinque settimane per essere prodotto, mentre prima ci volevano cinque mesi”, mi ha detto il CEO e co-fondatore di Animaj Sixte de Vauplane, parlando fuori dall’area demo dell’azienda dopo la presentazione.
La drammatica accelerazione di un processo tradizionalmente laborioso è direttamente dovuta ai rapidi progressi tecnologici. intelligenza artificiale produttiva Questi progressi degli ultimi anni non riguardano solo i professionisti: la creazione di video basata sull’intelligenza artificiale utensili È diventato mainstream nel 2025. Di Google ne vedo 3 e OpenAI ora 2 Ora consenti a chiunque di creare un’animazione cartoon comodamente dal proprio telefono, senza richiedere alcuna esperienza di disegno o inclinazione artistica. L’uso dell’intelligenza artificiale produttiva, Hollywood Si lotta per stare lontani dagli artisti perché non gli portino via il lavoro.
Ma Animaj afferma che la sua tecnologia non sostituisce gli animatori. Rende semplicemente il loro lavoro meno noioso. Un animatore disegnerà comunque ciascuna delle pose principali e l’intelligenza artificiale verrà quindi utilizzata per riempire tutte le interpolazioni del personaggio spostandosi dalla A alla Z. E anche in questo caso, afferma la società, l’impostazione di questi movimenti generati dall’intelligenza artificiale è sotto il controllo dell’animatore.
È una prospettiva interessante se penso all’edificio di fronte a me, che ospita centinaia di animatori Disney. Vedranno l’intelligenza artificiale allo stesso modo? Disney ha confermato che lancerà presto la sua partnership con Animaj; Due società, Disney Branded Television e Disney Television Studios, stanno discutendo su come questo sistema di intelligenza artificiale potrebbe essere potenzialmente utilizzato nell’animazione.
“Il piano è di annunciare qualcosa nei prossimi mesi”, afferma David Min, vicepresidente di Disney Innovation.
Mantenere gli artisti al centro con strumenti di intelligenza artificiale
I disegni fatti a mano si trasformano istantaneamente in animazioni 3D.
Secondo De Vauplane, gli animatori controlleranno la funzionalità AI come un’altra parte del loro set di strumenti digitali. Dice che il processo di storyboard rimarrà lo stesso delle immagini più tradizionali generate al computer. Lo strumento AI “darà vita all’idea molto più velocemente”.
“Il controllo è nelle mani dell’artista. Per noi questo è molto importante perché sappiamo che l’intelligenza artificiale può essere vista come una minaccia per l’artista”, afferma De Vauplane. “Vogliamo dimostrare che esiste un altro modo di utilizzare l’intelligenza artificiale in modo altamente etico”.
Ho contattato Animation Alliance per un commento e sto ancora aspettando una risposta. Ma alla fine dell’anno scorso, dopo quattro mesi di trattative, il sindacato che rappresenta gli animatori non è riuscito a includere molti IA. disposizioni di sicurezza nel contratto. Ad esempio, non possono evitare di utilizzare strumenti di intelligenza artificiale quando un lavoro lo richiede, oppure non possono scegliere di utilizzare il proprio lavoro per addestrare questi strumenti di intelligenza artificiale.
Ma l’espressione artistica ha una lunga storia che si evolve insieme alla tecnologia.
Gli animatori sono passati dai disegni ad acquerello utilizzati per animare Biancaneve, i sette nani e La bella addormentata rispettivamente negli anni ’30 e ’50, alla CGI per film come La Sirenetta e Aladino negli anni ’80 e ’90. È passato alla CGI 3D negli anni 2010 con l’uscita di Tangled e Frozen. Ogni innovazione tecnologica ha accelerato il processo di animazione. Quindi l’intelligenza artificiale è solo un altro strumento nel moderno set di strumenti CGI, soprattutto se preserva gli elementi fondamentali del flusso di lavoro di un animatore?
Per mantenere il suo “approccio creativo” incentrato sugli artisti umani, che è stato un segno distintivo della partnership tra Walt e Roy Disney del secolo scorso, Min afferma che la Disney sta esplorando “praticamente ogni azienda di intelligenza artificiale”.
“Abbiamo esaminato migliaia di aziende, tutte grandi e piccole, e ciò che Animaj fa bene è che l’artista guida davvero il processo.” dice, aggiungendo che questo non lo vedi davvero nelle app AI che generano video come Sora e Veo, che leggono i tuoi comandi di testo e trasmettono video (spesso ridicoli). “Questo è l’artista che disegna i fotogrammi chiave dalla A alla Z e poi consente di riempire le interpolazioni. Ecco perché abbiamo scelto Animage.”
Velocizzare il processo di animazione
La funzione “movimento tra” di Animage consente agli artisti di inserire le posizioni dei personaggi principali, con il modello AI che riempie gli spazi vuoti che spostano il personaggio da una posizione eretta a una posizione seduta.
Lo strumento di intelligenza artificiale di Animaj viene utilizzato per accelerare il processo di animazione. Addestrato esclusivamente sulle immagini di quella sequenza e lavorando entro i parametri dei disegni in tempo reale dell’animatore, lo strumento AI prevede le mosse successive del personaggio e l’animatore corregge quando le cose vanno male. Ciò può far risparmiare ore, settimane, mesi di tempo a seconda del tipo di animazione e spettacolo su cui si sta lavorando.
Min dice che realizzare una serie animata richiede molto più tempo di quanto molte persone credano.
“Può volerci fino a un anno anche solo per testare un pilota per qualcosa. Con l’animazione, possono farlo il 30% delle volte”, afferma Min. Ci troviamo di fronte all’edificio della Fase 1 della Disney, tra i membri del cast Disney, i rappresentanti delle startup e altri dirigenti e appassionati del settore tecnologico. “Il futuro dell’animazione è un’affermazione grande e ampia, ma è sicuramente la direzione in cui sta andando il futuro dell’animazione e dove sta andando”.
Come molte società di media della nostra epoca fluireLa Disney deve produrre contenuti di alta qualità più velocemente per soddisfare la domanda del pubblico. Animaj utilizza anche l’intelligenza artificiale per raccogliere dati per capire quali temi sono di tendenza o in risonanza con il pubblico online, quindi anima rapidamente gli episodi per soddisfare tali interessi purché siano attuali e popolari.
Min afferma che, poiché il processo di animazione si svolge così rapidamente, Animaj può testare nuove idee molto più velocemente.
“Non solo dispongono di un’intelligenza artificiale per la produzione di contenuti per aiutare a creare cortometraggi animati più velocemente, ma usano anche l’intelligenza artificiale per leggere analisi su ciò che accade durante la visualizzazione del video, il che può aiutare a informare la narrazione”, ha affermato Min.
Come funziona l’animazione AI?
Seduto fuori sotto un albero sotto il sole della California, un animatore di Pocoyo disegna un personaggio sullo schermo e accanto a lui appare un modello 3D. Lo guardo mentre usa lo stilo per apportare piccole modifiche ai movimenti delle braccia e delle gambe generati dall’intelligenza artificiale.
“Il nostro strumento di animazione proprietario consente a Joe seduto qui di disegnare uno schizzo e di controllare l’animazione in base allo schizzo”, afferma Antoine Lhermitte, responsabile tecnologico di Animaj, mentre osserva l’artista lavorare. Aggiunge che questo è un enorme risparmio di tempo.
Mentre un animatore disegna i personaggi di Pocoyo, il modello di intelligenza artificiale trasforma istantaneamente i disegni in versioni 3D.
I post del blog di Animaj descrivono in dettaglio come utilizza l’intelligenza artificiale porta gli schizzi Transizione alla vita animata mantenendo lo stile artistico unico dell’animazione. L’azienda ha utilizzato quattro stagioni di Pocoyo per creare un database di oltre 300.000 pose, utilizzando sia schizzi che corrispondenti pose 3D per ciascun personaggio che il suo modello AI poteva apprendere. Agli artisti è stato anche chiesto di produrre più schizzi di personaggi da utilizzare nella prossima stagione.
Gli artisti possono inserire le varie posizioni del personaggio, come in piedi e seduto, in un programma di modellazione di pose 3D. Il modello AI poi colmerà le lacune di ciò che ha spostato il personaggio dalla posizione eretta a quella seduta, che Animaj chiama “movimento in mezzo“
Lavorando con il modello AI, l’artista apporta correzioni a qualsiasi animazione creata dall’IA, come spostare un braccio o una gamba nella posizione in cui dovrebbe essere. Animaj afferma che il risparmio di tempo derivante dal non dover disegnare a mano ogni posa che accompagna le azioni di un personaggio significa che gli animatori possono “concentrarsi maggiormente sul miglioramento dello stile e del flusso delle scene piuttosto che iniziare da zero con ogni nuova posa”.
Di conseguenza, gli artisti sono liberi da compiti ripetitivi e possono dedicare più tempo al lato creativo. Consente inoltre a questi artisti di utilizzare uno strumento di intelligenza artificiale che corrisponde al loro stile di lavoro, piuttosto che uno strumento che genera in base a istruzioni di testo. Pendenza di riservaCome tutte quelle animazioni spaventose che invadono YouTube o i social media in cui i lineamenti dei personaggi cambiano ad ogni fotogramma o hanno tre code e 17 dita.
“Sappiamo quanto può essere frustrante quando si utilizzano modelli di intelligenza artificiale di terze parti e si incentiva qualcosa, creando qualcosa di molto diverso da quello che si aveva in mente”, afferma de Vauplane. “Sta creando qualcosa qui, producendo qualcosa che puoi facilmente adattare… qualcosa che sia completamente coerente con il DNA del marchio.”
Preservare il DNA Disney è fondamentale poiché il colosso dell’intrattenimento si impegna a portare avanti la sua eredità centenaria mantenendo il passo con la tecnologia moderna. Mentre i sette nani cantano in Biancaneve, il classico del 1937 che consacrò la Disney come potenza dell’animazione, “Ehi, ehi, andiamo a lavorare, andiamo”. Ora è il momento che gli animatori di domani lavorino con l’aiuto dell’intelligenza artificiale.
Link alla fonte: www.cnet.com










