Kate Hudson in ‘Song Sang Blue’ cenno all’Oscar, Nepo in ‘Privilege’ e altro ancora

Cosa si fa la mattina delle nomination agli Oscar? Sveglia presto? Provare a dormire? Aspetti che chiami il tuo addetto stampa?

Tornando a casa tardi dalla cena di un amico la sera prima, Kate Hudson ha discusso la migliore linea d’azione in vista delle nomination del mese scorso, prima di decidere che aveva bisogno di svegliarsi e ascoltare la notizia.

“È stato un viaggio fantastico”, ha detto. “Volevo tornare a dormire sapendo che questa parte era finita. Oppure volevo svegliarmi, festeggiare ed essere esausto. Ti prepari per tutto. Ma quando viene chiamato il tuo nome ti senti completamente impreparato.”

La nomination all’Oscar di Hudson per il suo ruolo di attrice protagonista Claire Sardina in “Song Sang Blue” ha coronato un’incredibile stagione di premi, in cui è stata nominata per un Golden Globe, un Actor Award e un BAFTA. Basato su una storia vera, il film segue Claire e suo marito Mike (Hugh Jackman), che erano gli headliner della popolare cover band dei Blue Diamond con sede a Milwaukee, Lightning and Thunder, negli anni ’80 e ’90.

L’onore arriva 25 anni dopo che la Hudson ha ricevuto la sua prima e unica candidatura all’Oscar per il ruolo di Penny Lane in “Almost Famous”. E nonostante abbia ottenuto diversi successi nel frattempo, tra cui l’ormai classica commedia romantica “Come perdere un ragazzo in 10 giorni” e altri film di successo; la serie comica di Netflix ispirata ai Lakers “Running Point”, attualmente in postproduzione alla sua seconda stagione; E il popolare podcast “Sibling Revelry”, che ospita con il fratello Oliver Hudson: a volte può sembrare che abbiamo sottovalutato, e forse anche sottovalutato, Kate Hudson.

Ma per lui, essere riconosciuto per “Song Song Blue” non è una rivendicazione tanto attesa. Come sempre, si tratta di lavoro.

“Quando reciti, vuoi fare cose che ti stimolano, cose che sono eccitanti”, dice “Hai queste opportunità, e non si presentano molto spesso, e quindi ti entusiasmi questo processo. Non penso che tu guardi dall’esterno e dici: ‘Ho sempre saputo che avrei potuto farlo.’ È di più, il mio obiettivo è continuare a farlo. È di più quando guardi un orizzonte e pensi: “Oh, sembra interessante”. Mi chiedo cosa sarà?’ Contro: “Lo farò e sarò bravo”.

Quindi la parte più gratificante del film non è la prospettiva di aggiungere trofei al suo outfit, ma quanto sia complessa e stratificata Claire, che sopravvive a un tragico incidente nel corso del film. Il ruolo ha dato a Hudson “così tante cose meravigliose da assorbire ed eseguire”.

“Non c’erano appunti”, dice del suo alter ego sullo schermo. “Erano 10. Tutto era importante. Il processo è stato davvero lungo, che è qualcosa che ho sempre voluto fare. Ma non capita spesso di poter interpretare così tante cose diverse in un film. È la nostra droga come artisti. È importante che io riesca a farlo bene. Per me c’era una parte personale in questo, che non era voler onorare Claire e non voler deludere la sua esperienza.”

Sebbene gran parte del settore sia cambiata nei 25 anni trascorsi tra le nomination agli Oscar di Hudson, molto è rimasto lo stesso. “Non è cambiato così drasticamente da sembrare un mondo diverso”, afferma. “Lo spirito della nostra arte è molto presente. Stavo parlando con Ethan Hawke (che è stato nominato per il suo ruolo in ‘Blue Moon’). Ci stiamo divertendo molto. Lo adoriamo. Ed è bello quando lo fai da così tanto tempo e poi sei nella conversazione e continui ad amarlo e divertirti.”

Durante le riprese di “Song Song Blue” ha avuto un accenno che questo sarebbe potuto diventare un momento decisivo per la sua carriera? “Non potrei mai arrivare così lontano da me stesso”, dice. “L’obiettivo è davvero quello di creare la versione migliore di qualcosa che ami, per poi allontanartene e sperare di aver realizzato qualcosa che finisca per essere tradotto.”

“Song Song Blue” segna la prima volta da quando è diventata madre che ha potuto lasciare i suoi figli per un lungo periodo di tempo per un film. “Mi sento così fortunata adesso. I miei figli sono un po’ più grandi e posso davvero dare libero sfogo al mio spazio creativo”, dice ridendo, prima di aggiungere: “Non ho più un passeggino a casa. È un mondo completamente nuovo.”

Come è nella sua natura, Hudson parla apertamente e onestamente di come l’essere madre si intreccia con la sua carriera. “La maternità non si ferma mai”, dice. “Ricordo di essere stato a un incontro con mio padre. Tra questi incontri ho ricevuto due telefonate, una dalla scuola e l’altra da qualcun altro che mi faceva domande sui miei figli. E ho dovuto rispondere a queste chiamate perché ero io al centro. E mio padre mi ha guardato e ha detto: “Non so cosa significhi”. Mi piace quello che ha detto. Era così orgoglioso. E anche, ‘Wow, non sapevo cosa fosse come essere umano.’

Poter celebrare questo momento con la sua famiglia, compresi i suoi genitori Goldie Hawn e Kurt Russell, è la “ciliegina sulla torta” dell’intera stagione dei premi per Hudson. Non sono molte le coppie madre-figlia che possono vantare entrambe gli Oscar. “Lo rispetto profondamente”, dice. “Mia madre ha 80 anni. Ha avuto una carriera straordinaria. È la mia migliore amica numero uno al mondo. Anche se ho avuto un diverso tipo di carriera e siamo attrici molto diverse, questa è la prima cosa che io e mia madre abbiamo imparato da lei. Quindi c’è qualcosa nell’essere nello stesso settore e nel potersi celebrare a vicenda perché a questo punto i rispettivi significati diventano più diversi.”

Hudson non ha mai evitato di essere la figlia di genitori famosi. “Sarebbe disonesto fingere che non sia una parte importante della mia vita”, dice. “Sarebbe irresponsabile dire che non ci sono opportunità che derivano dal crescere in questa città. La differenza è se lo dai per scontato o se lo rispetti. Guardo dove ho avuto la mia opportunità e da dove viene quell’opportunità. Ma non sminuisco nemmeno quanto lavoro ci vuole per arrivare dove sono. Non è qualcosa che puoi semplicemente creare.

Ringrazia soprattutto i suoi genitori per l’etica del lavoro che gli hanno instillato fin dalla giovane età, il rispetto per l’artigianato e il lavoro. “Non ti presenti e pensi che diventerai un attore. Devi prenderlo sul serio. Mio padre diceva sempre abbassa la testa e fai semplicemente il lavoro. Continua a darti la carica.”

Questa prospettiva lo aiuta a vedere l’esperienza come avente uno scopo più grande della semplice nomina. “È davvero speciale far parte della comunità quest’anno e parlare dell’importanza di celebrare il cinema nelle sale e di quanto abbiamo bisogno di salvare e coltivare questo settore”, afferma. “Dobbiamo proteggerlo o perderemo la forma d’arte.”

Una volta che la confusione si sarà calmata, Hudson dice che la parte più difficile sarà sapere quando sarà il momento di dire addio al personaggio e al film. “È l’addio più triste perché ami davvero un personaggio, e poi quel momento segna quell’esperienza di lasciar andare davvero”, dice. “È davvero come mandare i tuoi figli al college. Dici, beh, ora è solo vivere. È vivere senza sostenermi. Lo rende davvero emozionante. Vincere o perdere, sai?”