Il valore emotivo del cast rivela la meta-narrativa del film

Renate Reinsve, Elle Fanning e Inga Ibsdotter Lilleaas hanno spacchettato valore emotivometanarrativa

Joe McGovern
Opere di Michael J. Hentz

L’industria cinematografica ha la sua quota di registi taciturni che gestiscono le loro produzioni come i preti gesuiti del XVII secolo. Joachim Trier non è uno di questi, basta chiedere alle tre attrici protagoniste del suo ultimo scintillante pezzo di danza sulla vita contemporanea, valore emotivo. Secondo Renate Rainsway, Inga Ibsdot Lillias ed Elle Fanning, la qualità flessibile che si vede nelle loro interpretazioni riflette l’ambiente caldo e spontaneo in cui hanno girato il film.

“Lo puoi sentire quando cammini sul set di Joachim”, ha detto Fanning, che interpreta una star del cinema americano in visita a Oslo, in Norvegia. “Era come se avessimo lavorato tutti insieme per creare un luogo sicuro in cui tutti si sentissero inclusi e coinvolti. Senza tutti, niente avrebbe funzionato. Il risultato è un film pieno di gioia, speranza e senso di leggerezza. Noi tre sentivamo che non c’erano limiti a ciò che potevamo fare”.

Reinswey e Ibdotter Lillias interpretano le sorelle Nora, un’attrice ansiosa, e Agnes, una casalinga stabile e introversa, entrambe alle prese con la ricomparsa del padre assente (Stellan Skarsgård). Reinsoff, Ibdotter Lillias e Fanning, individualmente e insieme, sono sullo schermo in quasi ogni scena del film, e il trio trasmette la malinconia, il desiderio e l’eccitazione allo zenzero che sono diventati un segno distintivo della narrazione di Trier. Le tre attrici si uniscono per parlare di sorelle, consapevolezza di sé e come dire ti amo.

Renate, dopo la tua esperienza La persona peggiore del mondo E valore emotivoCosa c’è nei film di Joachim che rende il pubblico così profondamente legato ad essi?

Renate Reinsf: Il problema per noi attori è che Joachim non ci chiede di interpretare personaggi vulnerabili, ma piuttosto ci permette di essere veramente vulnerabili. quando lo faccio la persona peggioreMi sono aperto a qualcosa di crudo e non verniciato che esisteva dentro di me ma che non molte persone vedevano. È stato davvero spaventoso mostrare quella parte di me stessa. Ma quando il pubblico lo vede, l’esperienza diventa così ricca col senno di poi. Le persone che hanno visto quel film vengono da me e mi raccontano la loro vita. Parlano di scene che sono molto personali per loro. Poi il cerchio è diventato sempre più grande e ci siamo sentiti tutti meno soli al mondo.

Il film riguarda in parte il cinema e contiene molte qualità autoreferenziali, forse la cosa più importante è il personaggio di Elle. Interpreti un’attrice americana che si reca in Norvegia per lavorare con un regista rispettato, il che è esattamente quello che stai facendo anche tu.

Elle Fanning: Ci ritroviamo a ridere della sua meta-nessità. Io e Joachim attraversavamo la casa e lui spiegava come sarebbe andata la ripresa, proprio come ha fatto il personaggio di Strang nella scena. Ci fu silenzio e ci guardammo e ridemmo dell’assurdità di ciò. Allo stesso tempo, ho anche capito che il mio personaggio non ero io. Quando la troviamo, è un po’ persa e sta attraversando il suo desiderio e la sua ricerca. Ma c’è una sensazione speciale quando senti che qualcuno vede il tuo talento, ed è quello che ha provato mentre provava con il regista. Provo a connettermi ad esso.

Tua sorella (Dakota Fanning) ha visto questo film?

Fan Ning: Lei ha. Abbiamo avuto una sessione di domande e risposte la sera in cui ha visto il film, e l’ho vista tra il pubblico e ho iniziato a piangere. Mi ha dato un grande abbraccio ed era così emozionata dopo. È una storia sulle sorelle che sicuramente risuona.

A proposito delle sorelle, verso la fine del film c’è una scena sempre fantastica in cui Agnes e Nora si confortano a vicenda nella camera da letto di Nora. È stato semi-improvvisato. Come è successo?

Inga Ibsdotter Lillias: In quella scena, (Renate ed io) parlavamo dell’essere fratelli e di come le nostre vite fossero diverse e perché. Le ho spiegato che, per me, sono quello che sono perché avevo lei. Perché è stata la mia protettrice da piccola. Mi sono sentito molto connesso, commosso ed emotivo. Sembra molto reale. Quindi mi sono seduto sul pavimento e Renate si è seduta sul letto, e volevo abbracciare Renate. Ma avevo paura di rovinare lo scatto. A volte la spontaneità può rovinare qualcosa di grande.

L’ho vista tra il pubblico e ho iniziato a piangere… È una storia di sorelle e, ovviamente, ha avuto risonanza. ” —Elle Fanning racconta di aver guardato il film con la sorella Dakota

Ma Joachim ci dice fin dall’inizio che l’arte si trova solo negli errori. Allora mi sono subito alzato sul letto e ho abbracciato Renate. Anche il fotografo Kasper Tuxen è saltato sul letto. È come una sensazione di liberazione. Ho amato Renate in quel momento e ho detto semplicemente: “Ti amo”. “Ti amo” in norvegese è diverso da “Ti amo” in americano. Quando sono cresciuta, questo non era qualcosa che le sorelle si dicevano tra loro. Ma sentivo che era qualcosa che avrei dovuto dire in quel momento.

pulizia: Questo è esattamente il modo in cui a Joachim piace lavorare. Quando entriamo in scena, abbiamo già una piattaforma per l’improvvisazione e la flessibilità. Tutto si adatta alle dinamiche tra gli attori. Quindi in questa scena Inga salta sul letto, Casper salta sul letto con la telecamera e io sono ancora nel personaggio. Tutto questo perché Joachim ha un approccio molto aperto al suo lavoro. Sembrava che l’intera stanza stesse creando la scena per questo momento. Queste scene lasciano anche spazio al pubblico per sentirsi autentico. Questo è ciò che rende i film di Joachim così magici.

Come artisti, ognuno di voi è disposto a essere vulnerabile, ma trovate difficile guardare le vostre performance? Alcuni attori fanno davvero fatica.

pulizia: La vanità diventa decisamente un po’ pruriginosa quando mi vedo, con la faccia accartocciata in un modo strano. Ma dal punto di vista tecnico ne ricavo sempre qualcosa, perché posso osservare come vengono tradotte le mie intenzioni. A volte mi osservo e posso dire: “Ah, questo è proprio quello che è successo mentre pensavo a questi pensieri”. Quindi posso imparare guardando il lavoro. Ma non dico che sia comodo.

Ibdot Lillias: Per me, è davvero una questione di prestazioni. Se è un buon progetto, allora rimango così coinvolto nella storia che dimentico di essere io. Ma se ho la sensazione che sia falso o non ci credo, può essere davvero fastidioso. Quindi a volte, se so che quello che sto girando non è buono, non lo guardo.

Fan Ning: Quando ero bambino, adoravo guardare i miei film. Perché ero sul grande schermo a faccia in su, ed è stato davvero fantastico. Sono diventato sempre più a disagio con questo man mano che sono invecchiato, ma sono d’accordo con Inga sul fatto che quando una storia è davvero bella, ne sono attratto. Per questo film, non volevo perdermi tutte le altre scene.