La David Geffen Gallery del LACMA, il culmine di due decenni di trasformazione del campus, aprirà ufficialmente il 19 aprile.
Quella domenica, una cerimonia di taglio del nastro darà il via a due settimane di accesso prioritario alla galleria da parte dei membri, con l’ammissione generale a partire dal 4 maggio, ha detto giovedì il museo. Giovedì è aperta ai soci la prenotazione dei biglietti on-line.
L’annuncio arriva quasi un decennio dopo la diffusione della notizia della donazione record di 150 milioni di dollari da parte del magnate degli affari David Geffen per costruire un nuovo edificio museale progettato dall’architetto vincitore del Premio Pritzker Peter Zumthor. Fin dall’inizio, il design brutalista è stato polarizzante: gli abitanti di Los Angeles hanno applaudito o deriso la visione concreta.
La Geffen Gallery da 720 milioni di dollari, che i membri del museo hanno visto per la prima volta quest’estate, fungerà da nuova sede per la collezione permanente del LACMA. Visualizzerà da 2.500 a 3.000 oggetti alla volta da una raccolta di circa 170.000 oggetti. Estendendosi lungo Wilshire Boulevard, la struttura contiene 110.000 piedi quadrati in 90 gallerie espositive che saranno organizzate tematicamente piuttosto che per mezzo o in ordine cronologico.
“L’idea è di fare la tua strada, non per parlarti, ma per lasciarti camminare per il parco o il posto”, ha detto il direttore e amministratore delegato del LACMA Michael Govan in un’intervista al Times. “Il cambiamento negli atteggiamenti e nel modo in cui vengono costruiti gli edifici è davvero emozionante.”
Dei 720 milioni di dollari, ha detto Govan, la maggior parte proveniva da donatori privati, con 125 milioni di dollari destinati alla contea di Los Angeles. Oltre agli interessi e al rimborso del capitale, i fondi aggiuntivi della campagna di raccolta fondi da 875 milioni di dollari andranno all’arte pubblica, ai costi correnti della collezione, alla ristrutturazione degli uffici e al paesaggio generale.
L’installazione inaugurale “utilizzerà i corpi idrici globali come struttura organizzativa, enfatizzando lo scambio culturale, la migrazione e il commercio prevalenti in tutta la storia dell’arte”, ha affermato LACMA in una nota. Tra i capolavori ricordiamo “La Maddalena con la fiamma fumante” di Georges de la Tour (1640 circa), “Diligenza Tarascon” di Vincent van Gogh (1888) e “La Garbe” di Henri Matisse (1953). L’installazione artistica è attualmente in corso.
Il 26 giugno 2025, gli ospiti visiteranno la Geffen Gallery per un’anteprima.
(Allen J. Schaben/Los Angeles Times)
I quattro edifici sostituiti dalle Gallerie Geffen “erano tutti in piccoli pezzi e poco frequentati”, ha detto Govan. La nuova struttura mira a rendere più accessibile l’eclettica collezione permanente del LACMA su un piano extra lungo.
“È una specie di visione del mondo”, ha detto il dirigente. “È abbastanza grande da poter contenere il mondo.”
Anche se il nuovo edificio non vanta più spazio espositivo rispetto ai suoi predecessori – un punto di contesa pubblica – Govan ha affermato che non è mai stato pianificato a causa delle normative sulle dimensioni della contea. A loro volta, le aggiunte del Broad Contemporary Art Museum nel 2008 e del padiglione espositivo di Linda e Stuart Resnick nel 2010 hanno aggiunto 100.000 piedi quadrati di spazio espositivo. Nel complesso, la trasformazione del campus ha portato lo spazio espositivo totale del LACMA da 130.000 piedi quadrati nel 2007 a 220.000 piedi quadrati oggi. (Il padiglione d’arte giapponese, che è in fase di ammodernamento e ristrutturazione, è di 10.000 piedi quadrati. Rimane chiuso e riaprirà qualche tempo dopo la Galleria David Geffen.)
Un ospite visita una delle 90 gallerie del nuovo spazio durante l’inaugurazione il 26 giugno 2025.
(Allen J. Schaben/Los Angeles Times)
Oltre alle lamentele sulle dimensioni dell’edificio, l’uso massiccio del cemento da parte della Geffen Gallery è stato criticato come una scelta irrealistica per appendere opere d’arte. Secondo i preparatori del LACMA, con gli strumenti giusti, non è un problema.
Tra i donatori del progetto di costruzione c’è Tony Ressler, vicepresidente del consiglio di amministrazione del museo, da cui prenderà il nome l’ala sud della Geffen Gallery, ha annunciato giovedì il museo. Willow Bay, membro del consiglio di lunga data, si unirà a Ressler come vicepresidente del consiglio.
“LACMA è una forza culturale globale che unisce milioni di persone attraverso il potere dell’arte, collegando le comunità di Los Angeles e di tutto il mondo”, ha affermato Bay in una nota. “Sono profondamente grato per la leadership e la generosità di Tony, e sono onorato di averlo con noi come Vice Presidente in questo momento di trasformazione nella storia del LACMA mentre portiamo avanti la nostra missione di aumentare l’accesso alle arti e all’istruzione.”
Bey e suo marito, l’amministratore delegato uscente della Disney Bob Iger, hanno dato un “contributo di capitale storico” nel 2018 per sostenere la conservazione delle “Urban Lights” di Chris Burden, che è diventata un iconico punto di riferimento di Los Angeles. (La Disney all’inizio di questa settimana ha nominato il capo dei parchi Josh D’Maro come successore di Iger.)
LACMA aveva precedentemente annunciato che l’ala nord della Geffen Gallery sarà intitolata in onore della defunta ex co-presidente del consiglio Elaine Wynn, che ha contribuito con 50 milioni di dollari al progetto di costruzione.
Mentre il LACMA guarda al futuro, Govan ha detto che il museo non esclude una futura espansione. Ma eventuali aggiunte avverrebbero al di fuori del campus del Wilshire, in aree come South LA e The Valley.
L’idea è, ha continuato Govan, “Cambiamo modello. Mettiamo semplicemente l’ala, sai, il resto del museo, in un altro posto e in una posizione strategica”.
Il nuovo edificio della David Geffen Gallery fa parte degli ambiziosi piani di espansione di LACMA.
(Allen J. Schaben/Los Angeles Times)
L’espansione è importante per un museo enciclopedico, ha detto, responsabile della cronaca della storia dell’arte attraverso molti generi, aree geografiche e media.
“Se sei un mostro e raccogli solo cose di un certo periodo di tempo, non hai bisogno di espanderti”, ha detto Govan. “Ma se il tuo lavoro è tenere il passo con le pratiche degli artisti e con il mondo che diventa sempre più grande in termini di ciò che le persone riconoscono come arte, allora devi espanderti.”
Per ora, però, si accontenta di creare un “grande, bellissimo luogo di ritrovo” per Los Angeles.
“Mi riferisco sempre alla nostra piazza come al salotto di Los Angeles”, ha detto Govan. “Quindi questa idea di spazio pubblico è stata molto importante fin dall’inizio, e puoi vedere come il campus si integra con essa.”
Il progetto dell’edificio di Zumthor, che comprende tettoie sporgenti, crea intenzionalmente ombre pensando agli eventi all’aperto, ha spiegato il dirigente. È tutta una questione di varietà di esperienze.
“Puoi farti un selfie a ‘Urban Light’. Puoi andare a un concerto jazz, vedere dozzine di capolavori all’aperto… puoi andare da qualche parte e concentrarti davvero in silenzio su una singola opera d’arte”, ha detto Govan. “Volevo quella gamma di esperienze in un unico pacchetto in cui volevi trascorrere la giornata.”
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